成長的旅行

在信誼圖畫書獎的參賽作品中一眼看見這本，很喜歡。首先是風格，介於寫實與擬人之間的動物繪畫，包括生動的形體動作和戲劇表現力。我一向認為這些是構成插畫的必要能力。有了這個基礎，我們可以繼續變形或自由組織，甚至抽象化。最早接觸插畫時，感覺大家不太重視這個部分，因為在傳統學校的藝術學習中並沒有關於這部分的專門訓練，而中國藝術的傳統，也在南宋之後被不求形似的文人畫所取代，唯妙唯肖的刻畫能力不再是主流—但在不少畫家作品和民間小說的刻本中，我們還能窺見這類趣味十足的繪畫表現，脈絡雖未斷裂，但也沒有得到多樣化的延續發展。

隨著對圖畫書認識度的提高，越來越多的畫家開始補強這一領域。《豆丁要回家》這本書正是其中鮮明的代表。它讓我想起了「彼得兔」時代的繪畫風格，也讓我想起南宋那些優雅的畫家—折一枝一果或是匍匐於花草前悉心描摹，樂在微妙而廣大的世界中，並賦予每一個動物和植物生氣盎然的個性和意味。

其次，這本書故事的講述也非常流暢，細節和情節變化很戲劇式，每一個翻頁與情節的變化或換場都無隙合轍，讀來十分乾淨俐落，這也是我覺得驚喜的地方。

這種風格與故事上的「完美」，並不是說畫技，而是其氣質上太符合標準審美了。讓我想起一位圖畫書界老前輩對我說的話：「一本書應該有那個人的氣味，而不一定是這本書該有的氣味，所以讀書時不妨聞一聞，很有意思。」我記住了這句話。作為家長，我給孩子選書時不但重視圖文講述的趣味，也重視這本是誰的書。不管他的味道是溫甜也好，苦澀也好，我都希望作者把自己不一樣的東西呈現給孩子。

當然除了風格，語言也非常重要，我們的畫面構成要有自己獨特的語言，把對視覺終其一生的探索變成故事中的畫面給孩子，才能讓孩子有不同發現。

這些想法，與作者共勉，我非常高興《豆丁要回家》這本書得以出版，大家可以讀到這個故事，自然又生活化，旅行中的探索就是成長的過程，其中滋味，孩子讀的時候一定比我們這些大人明白得多。